从2月21日到2月28日 Movement Lab at the 米尔斯坦教与学中心 举办了有史以来第一次现场活动节. The 人工环境/环境智能(Ae/eI)节 安排了大量的舞蹈和戏剧表演, 视觉艺术装置, 以及跨学科项目. Students, alumnae, 来访的艺术家们展示的作品受到表达世界在技术与自然的交叉点上的意义和回应的想法的限制.
“这是自然而然发生的，现在它正在发生，”22岁的西莉亚·克雷特(Celia Krefter)说 运动实验室的博士后研究员，在节日前夕. Typically, 运动实验室在学年中不采用压倒一切的艺术主题, 但是教务主任 Gabri Christa 副主任 Guy de Lancey 今年有那么多艺术家对自然和科技表达了兴趣，这让我们感到震惊，并决定探索这两个概念之间的相互关系.
“这个主题引起了学生和我的共鸣，因为我们发现自己正处于社会的关键时刻, 随着数字技术和自动化对我们生活和社会安排的指数级侵蚀,” said de Lancey. “再加上我们环境的恶化，学生们对此有话要说或表达.”
Krefter的想法是让这个节日成为学生们展示这个主题的舞台. “我们把它当作一种实验. (我建议)让这些艺术家加入评审委员会，制定一个更正式的提交程序,” said Krefter.
这个节日的目的是突出这些作品，把对这个主题有共同兴趣的艺术家聚集在一起.
“这个节日展示了学生和参与者的意愿和明显的渴望，他们愿意批判性地思考，并制定创造性的策略，以回应将大数据作为社会联系和参与解决方案的不加批判的主张,” said de Lancey. “它还描绘了当今年轻人与科技的接触程度, the environment, and society. 这里的贡献不仅是对艺术的贡献，也是对科学的贡献，对人类各个层面的探索的贡献.”
在15部正在进行的特色作品中，有9名校友和7名在校生参加了演出.
Krefter将自己的作品命名为 Tricoteuse，指的是 法国独立战争 那些女人, 被禁止公开参与政治运动, 在断头台执行死刑时，钩针会作为一种个人抗议的形式吗. “性能实验”,克利夫特是这么说的, 有两个钩针, a dancer, 还有克瑞特拉的手风琴. 她说，这是“对模拟技术的致敬”.
“人们认为科技需要是电脑或喷气发动机. 但技术可以像钩针、灯泡或跳舞的身体一样简单。. “这有点像爵士独奏家交换四拍,克里特回忆起她上演这一作品的那天晚上——这是两位艺术家第一次一起演出.
这个首届现场表演节为运动实验室的不拘一格的表演增添了新的元素. 明年秋天，该实验室将继续举办双年展 移动的身体/移动的图像 film festival.
位于米尔斯坦中心的地下室, 运动实验室是一个独特的发现和艺术实践的地方. 旨在邀请实验和探索在舞蹈的结合点, performance, visual arts, and technology, it’s a flexible, 学生模块化空间, faculty, 和艺术家探索, produce, and collaborate.
Here, 不断有来访的表演者和创意人员呈现新兴作品的新形式，学生们也可以在这里展示类似的实验作品. “这是学校里保守得最好的秘密之一，”克雷夫特说.
